心随境转——龙老石画展

于 静 穆 中 见 品 格
——龙老石作品赏心悦析

　　龙老石的作品追求诗意的创设，是属于那种以境夺人的类型，以诗境入画是中国文人画的传统，王维开此滥觞，至宋元，对诗意的追求成为审美标准，中国山水画史被称为无声诗史。
　　对中国传统绘画的继承，多数人理解为笔墨的继承，这是片面的。对传统艺术精神的继承是个很大的概念，语言是为了表述思想，笔墨是语言，造境才是山水画的目的，懂得造境便有了审美的高格调，龙老石对传统的理解高人一筹的地方正在于此。龙老石喜欢静谧的美，江渚、林木、田畴、村舍、山丘、江流、渔翁……在他笔下都是静静的，沉寂中似有风动声，追求静极中的天籁之美，构成了龙老石作品的基本旋律，艺术创作是艺术家创造出的视觉空间，它使艺术家将“意”变成“象”，于是才有了可以感受的意境，艺术家的文化人格在创作活动中起着根本的影响作用，龙老石的画视域平远，不追求险绝的美，也不追求奇僻的美，但却静穆澄澈，空明通透，很得宋人精神，看的出画家追求的是宁静悠远，高洁恬淡的境界，体现出审美的高眼界。
　　在中国绘画史桑表达山水静穆，传递天籁精神有许多高手，倪云林以近处一片丛林，远处一带洲渚便把太湖的灵魂表现出来了，渐江笔下的黄山静寂得让观众屏息宁神，可让人顿生出家之念，造境是中国山水画家的独特功夫，中国画家不追求光色，不关心季节昼夜的色彩变化，而关心山川自然的魂魄，带有很大的主观性，于是便有了“咫尺千里”的造型本领，中国画还以独特的笔墨传递画家情绪，所谓“杆裂秋风”，“润含春风”全以笔墨表达，笔墨是手段，传神才是目的，山水画为造化传神，把大自然画活，我们从龙老石的作品中清楚的感受到中国画的以笔墨造境，为山川写神的美学基调和艺术魅力，这是中国传统精神的准确诠释。
　　龙老石的生活空间是尬工业文明高度发达和物欲横流的大时代，生活忙碌也可想见我们常感到我们今天生活的浮燥，物欲可以异化艺术家的品格，让艺术家放弃艺术理想去使劲地媚俗，以取得眼前的利益，但这只是问题的一方面，人毕竟是世界的主宰，艺术家是心灵世界的主人，历史筛选出的大家无不是艺术品格独立的人，于时尚中立定精神，深入传统而求新意是龙老石仍坚持这样的追求，崇尚着宁静和淡泊，这是十分难得的。
　　龙老石出生在文体根基丰厚的古城徐州，这里走出过李可染、刘开渠、王子云、王肇民等前辈，前贤们营造出的乡土传统养育了后代的艺术家，龙老石酷爱书画，精于篆刻，其篆刻作品具有颇高的艺术魅力，以简朴的流线，付金石以生命，有铁笔胜柔毫之美感，其勤于读书思考，积累学问，也长年坚持笔耕，搞过别有特色的画展。与丹青结缘，当作事业去追求亦是很可贵的。
龙老石正当年富气壮的人生阶段，传统的积淀，长期的技巧锤炼，加上置身于可并将中华文化时时比较对照的生活环境中，必将有更多的心得和感悟，相信他的未来是辉煌的。

中华国学文化促进会副会长 高善达

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龙老石自述

    徐州画家龙老石“心随境转”画展11月29日在宜兴市美术馆开展。展览由宜兴市文广新局和宜兴市文联主办。主办方领导、我市书画界、陶艺界、有关企业、无锡工艺学院等各方面人士以及来宾储云、许夕华、魏敏、萧子君、吴鸣、刘明、杭中吉、李迎春、谭俊龄、胡继怀、谢云峰、赵建民、邱玉林、葛军、王亚平等出席开幕式。
    龙老石自幼喜好书画篆刻，曾就学南京艺术学院、浙江大学高研班，师从佛教高僧圆霖大师、当代书画篆刻名家马士达，现为国家一级美术师。此次展出一百余幅画作，含山水、花鸟、人物，都为小幅，题材广泛，画法不拘，随性所作，追求大气率意、格高气古的画风和意境。

    宜兴市文联副主席萧子君、江苏绿森源景观工程有限公司董事长谢云峰、画展作者龙老石、中央文史馆书画院研究员储云在开幕式上先后致辞。

展厅

龙老石作品