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指画浅谈
钱松喦
我生于季清，当时文人“游于艺”，“以文会友”的风气颇盛。由于冷酷的“时艺”桎梏的反响，恰符合于他们舒怀和酬应之所需。我父辈世为秀才，在这环境中，没有例外。诗、文、书法为秀才本色，余则兼涉绘画、刻章。我幼年随父读书，时见父亲绘画写字，还有他的朋友常来联句、唱和、评书、论画，我耳儒目染，先入为主，引为终身之好。有一父执来我家，乘兴以指蘸墨在扇面上撇些兰竹，这是我初次见到指画。后读邹一桂《小山画谱》说：“唐张璪即以手画，毕宏见而异之。”又说：“高其佩工指画，名‘指头生活’，人物、山水、鱼鸟无不生动。”原来文人还有这一玩意儿！
同时，我在街头又见到卖卜的测字先生，先在白色漆板上，用指画一只黑猫或墨蟹等物开开场，边画边念念有辞，技巧熟练，栩栩欲活，见到周围站满人群，就兜揽生意，回到家里，我也在“润红字”用的白漆板的反面，仿效指画，虽是出于好奇，但又认为作画不用笔，恐非正道，那时没有专业指画家，对于测字先生的指画，又觉得是江湖噱头。总之，认为指画不如毛笔画，在社会上影响不大，所以我虽学着画，却只是出于好奇而已。
我看到过的指画有两种画法：所谓文人的画法，多用指甲，当时文人喜蓄长指甲，作画即用指甲一挥。曾见高其佩一幅白描人物和一幅芙蓉花，全用指甲勾勒而成，用今天的词汇来讲，以指甲所画的效能，可叫做“点”、“线”；而测字先生用指头面涂成的画，这种画法不妨叫做“面”。
我少年时偶仿指画，浅尝即止，游戏而已。解放后，在中国共产党的领导和教导下，我很受鼓舞，专心一志地学习我国民族绘画的优秀传统，深入生活，作多方面的努力，想在新时代中，闯出一条新面貌的国画路子。许多年来，为此而努力探索，对于少年时期偶尔游戏的指画，早已抛在脑后。我今年逾八旬，目昏手颤，精力衰退，思念髫龄儿戏事，试以指当笔，恰易着力，由于指受心的直接指挥，真是“手心相应”，使我快慰，也表现了艺术生命力的顽强性。
这里就我实践中的一孔之见，谈谈指画的画法。
指画用纸或绢，可加膏矾及云母，即成熟纸、熟绢，这类纸和绢的特性在于不透水。指甲远远硬于毛笔，生纸着水后指甲一戳即破，锋芒犀利的线条难于表现，而且指画中积墨积水的渗化，饶有水墨淋漓的韵味，这是生纸所难办别的。当然有的指画家喜用生宣纸，巧研技法，也是另有一番风韵。
用毛笔作画，能饱含水墨量，指头不易着墨，所以作画时准备的墨汁要多一些，让手指上的墨汁淋淋欲滴，画时又要勤蘸水墨。也有人在指甲缝内嵌一些棉絮，能多保留一些墨汁，此法用不用，可凭各人的习惯。
指上蘸墨既多，膏矾纸绢又不易干，可备一揉绉的废宣纸或吸墨纸，在水分过多，墨汁过浓处随手吸干。又需备水盆、抹布，手上和袖口沾墨，随时洗净揩干，以免弄脏画纸。
作画一般习惯用右手，顺序应自纸的左至右面，可避免弄脏画面。画好以后题名款，盖印章，这已成为中国画的组成部分。如果长题竖写，自右而左，衣袖容易擦脏字迹，因此单行横写或多行直写，可参酌今大的习惯，自左至右，就不会弄脏，石涛有时也是这样题长款的，这是已有前例了。
用指头写字或作画，可备一“搁臂”衬在肘腕下， 这是指坐着画中小幅的画，如果站着画大幅，就无须“搁臂”了。有人常以左手衬垫在右腕下画小幅，亦称便当。
指头画一般用食指和中指，较粗的笔触则用大拇指，细线用小指甲。例如：花头剔蕊，草虫添触须触角，山水加点景小人物都用小指甲，不过愈细愈费劲。以指作画，最好用大拇指抵住作画的一指，容易着力，例如以小指作画，就可用大拇指抵住小指。画单线用一指，画较粗的线时二指或三指并用。画有点、线、面的复杂变化，一指多指，随机互用，大面积荷叶，可用掌侧扫。指甲、指面、掌侧部可根据画面需要临时变化，兴酣时甚至两手同时使用。
凤仙、鸡冠、雁来红等叶，叫做“单叶”，用指头面一抹即成；菊、桐、牡丹、蜀葵等叶，叫做“夏叶”，用指头面加几抹即成，荷叶秋海棠叶面积特大，用几个指头同下，或用掌侧一扫。以上诸种画叶，待墨稍干，即用指甲勾叶脉。画大块没骨法的石头、老树干等，也可如法运用。指甲笔触瘦硬锋利，指面笔触浑厚圆劲，用正面或侧面，也都产生不同的变化，可见仅就一个指头作画来说，就具多种效能；至于用手掌作画，虽难说是指画，但一手包办，可更丰富技法，也无不可，或者干脆叫做“徒手法”。
指画难于作工巧细致的画。适于作大写意、半工半写的人物、山水、花鸟等画。指画有着不同于毛笔画的艺术特点，具有稚拙、朴实、挺健、大方的风格，与毛笔画各有千秋。所以作指画，要发挥指头的特点，而不能去追求出现毛笔画那样的效果。但是，毛笔画是指画的基础，邹一桂说：“未有不能笔，而能指者。”学好毛笔画，再作指画，恰巧熟中返生，这是更具一格。
指画创作过程中，能不能用毛笔来辅助呢？我认为也可以，但不能作为主要工具，否则就名实不符了。即使是用笔辅助，也不能用毛笔去掩盖或代替指画的特点。例如指画往往有一种“拙味”，就不必用毛笔去修饰；有时指画中出现“误笔”，如果用毛笔去改正，反而是帮了倒忙，为了突出指画的“指昧”，小用毛笔更为合适。比如我画延安塔山，曾用过两种方法：一种是用几个指头齐下，或掌侧一扫，画好淡墨和赭的底色，再用掌侧拍印，斑斑驳驳，自然成纹，显出山石的质感；另一种画法是为了省力省时间，借毛笔一刷也行，不过山与云的交界处，还要趁底色未干时，用手指点点抹抹，或手掌擦擦，显出云气氤氲，形态自然，无毛笔痕，待底色涂好以后，即用指头去勾、皴、点、刻。
指墨画花卉，以墨为主，如需要在花头上略施淡彩，可用干净毛笔蘸色轻轻一刷，不损“指味”。中国画贵在见笔见墨，纯用水墨也可成画，所谓“水墨为上”，已成为传统的特点。略施淡彩目的是在助墨韵，而不能有损于墨韵。水墨画人物，可在面、手、足部略施淡赭；当然不着色也能显示出国画单纯美的特色。
指画毕竟简单，创作复杂的彩色画，颇不方便。如能五指各蘸一色，五指即有五色。我曾尝试画《泰岱朝晖》的重彩画，重色单纯中求统一，较能突出稚拙朴素的指画特色。
古人云：“画贵有误笔。”指画无一笔不误。我领会“误”字的涵义：一是指头感觉本很灵敏，画起来可以得心应手。但作为绘画工具，究竟不及尖、齐、圆、健四德具备的毛笔那样的运转自如从心所欲，会时常出现意外的不听话的笔触，或许就叫做“误”，二是指头远不及毛笔精巧，所谓“误”，或许指表现上的拙态，不过从艺术效果上讲，拙与巧，是书画技法所共有的辨证的统一体，即传统所说“巧拙互用”。如果把“误”作为“拙”，非但不是缺点，而是优点。传统上又说“宁拙勿巧”，以“拙”当“巧”，又肯定了“拙”的重要性。指画的“误”，假使能解释为“拙”，正是可贵处。也正是形成指画独特风格的因素之一。我们常说不能有雕琢气，即使要用指来雕琢，也办不到。作画也不能有意求好笔，以指当笔，即使想成好笔也难如愿，画忌甜俗，指画恰恰不易甜俗，但又要防止满纸枪枪棒棒，有伧气、有戳黑气、有霸悍气。总之，要根据指画特点，辩证地求得一“化”字。
指画属于“文人画”、“墨戏”范畴，也叫做“书房派”画。“古为今用”，进行新的尝试，实践过程中，还无把握来表现今天欣欣向荣丰富多彩的社会主义现实生活，也不知能不能表达出广大人民热爱党、热爱祖国、热爱社会主义的欢愉心情，而我是应该为此而努力。从手指上大做义章，凭不是画具的指头来发挥出无穷的力量，行不行？不行，加把劲，再看苗头。路是人走出来的，况且前人已开始走了。一句话，要实事求是，重视指的特点，达到毛笔所达个到的效果。
指画，并不如毛笔画普遍。今天在党的阳光雨露培育下，将在社会主义文艺百花园里，让这朵小小野花，赋与新生命。今天，我们迎接“百花齐放”为四化服务，应该做的事真多，这里姑从一个冷门中找一点事做，旧技法，新表现，我以晚年有限时间的实践，这一份“试卷”，至希得到读者的多多指教，帮我更进一步地探索。
为了广证意见，写一些“浅谈”，举几幅例于，可能还不够说明问题，仅供同志们参考。
一九八一年元月完稿于香山之南麓
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