吴冠中、陈传席评摘
埋土壤，求成长，日暖风和催破土，幼苗可望成乔木，扎根故乡。
——吴冠中1998年为《吴俊达画集》题词
破土斋——赠吴俊达
二十余年前返故乡，识小青年吴俊达，发现他对艺术很敏感，且好学。他要求我给他那陋室起个斋名，我赠以“破土斋”。故乡多竹，春笋破土而出时予人欣慰与希望。吴俊达果然年年成长，已入修竹之林，特此致贺。
——吴冠中2001年为《荣宝斋》刊物作吴俊达专题介绍特题词致贺
吴俊达孜孜以求，深入传统，锤炼笔墨，又读书破万卷，躬行万里路，以其“从一而终”的精神创出了花鸟画的一条新路。
吴俊达创造的这种焦墨重彩花鸟画，以崭新的，从来没有的样式出现在画坛上，令人振奋，一看就知道他学过油画，他利用了油画的色彩感和笔触法；一看就知道他精通中国画，他的线条有书法笔意，他的油画笔触和点彩手法也都化为中国画精神状态。他找到了自己的路、自己的语言。一看画就知道是吴俊达的画。
于是他创造了一种新的形式，别的形式无法代替它，只能和他的画争美、媲美。
吴俊达正值年富力强，希望他继续努力，不懈地探索，使他创造出来的新形式焦墨重彩画，更加完美，更加成熟，更有内在美。新竹已破土而出，长大参天，有待时日，只要勤加培植，其势在必然。我们当拭目以待。
——陈传席1998年为《吴俊达画集》所作序文节录
吴俊达的画是否成功了，读者自可从他的画中得出结论。但我认为他已寻找到了属于他的座标点。一般来说，江南画家的画多以清、淡、柔为特色，吴俊达的画却是以浑、重、厚为特色的。他多用重墨勾写物象，再用浓色点，再略淡色渲染。他的画中韵不仅是借用水份来现，而且借用笔触，这笔触一部分是中国画传统的，一部分是西方油画传统的，但他使之有机的结合，又加以创造、提炼、概括、融合，形成一种独特的面貌，我们从中既可欣赏到国画的趣味，又可欣赏到油画的趣味，但又不是杂凑和拼接，而是“既雕既凿，复归于朴”。
他用传统的笔墨勾线，用油画的笔触着色，浓厚但见笔，然后借用水彩的方法用淡色渲染。既和油画不同，也和传统、时俗的国画不同，形成了“焦墨重彩花鸟画”，以崭新的、古今中外从来没有过的风格出现在当代画坛上。所以，他寻找到自己的座标，他成为一位有特色的画家，他可以说成功了。
——陈传席2002年《寻找自己的座标点——记吴俊达及其画》一文节录
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