在我的老师当中，数志安师与我缘分最深。文革后的1978年，艺术院校恢复了招生，是志安师将我这个江湖后生录入他的门下。翌年末，志安师让我和李立新提前留校，并送我们出去深造，立新君去了北京中央工艺美术学院，我去了南京艺术学院。1981年秋我又回到了志安师的身边，开始了教学生涯；期间，除了公派出国学习的一段时间，几乎都是在先生身边度过的。直到1997年秋，我全家迁入广州，前后整整20年。
    我第一次见到志安师的日子已经记不清了，只记得那是入学不久的某一天下午，在我们教室隔壁的办公室里，见到有一位身材魁伟的长者，穿着略显短小的浅灰色旧中山装。那时候，我并不知道他就是张志安老师。志安师待我们班似乎有点格外照顾。我们这些高中毕业后就流入了江湖的后生，刚进校门不大习惯规矩，有时不免会有几分野性，而志安师却并没有太多的批评，他似乎并不太在乎这些，管学生工作的老师向他“告状”，他总是轻松地说一声“让他去呢”。这样，我们班很快喜欢上了志安老师，因为与这样的老师在一起有一种轻松感，没有拘束，比较自由。
    先生早年在鲁迅美术学院习西画，造型功底扎实，给我们上水彩风景课，为我们展示了他画的许多风景“小块块”，一幅幅虽然只有半尺见方，然而却笔畅神融、浑然天成，尽显出大的气象，令我们大开眼界。
    先生的中国画造诣极深。他笔下的山水、花鸟、人物极具个性。先生作画喜欢用羊毫大楷，不事雕琢，中锋行笔，造型朴厚，构图饱满。在他的画中总是充满一股纯正之气。在花鸟画中先生尤其喜欢画鸡，曾有南京友人对先生说：“陈大羽画鸡很有名了……”，而先生则说，“我画我的”。志安师画鸡果然自有面貌。我有幸在南京艺术学院得到大羽师的教诲，两位老师虽都擅长画鸡，却各不相同。大羽师画鸡，刚猛雄健，重气势表达，意在放，在拟题上，多以《报春》、《高歌》等为题；志安师画鸡，则雄浑简约，重情趣表达，意在敛，在拟题上，则以《静思》、《鸡不叫也天亮》、《君亦有双翅，何以不翱翔》、《我喜清幽》等为题。同是画鸡，但两位大师都以自己特有的艺术语言来表达各自的人生感悟。
    志安师原任教于景德镇陶瓷学院，60年代中期支援江苏，来到宜兴创办陶瓷美术专业，他的学生如今遍及海内外，记得先生六十寿辰之际，同学们从各地赶到先生身边相聚，还冒雨上南山采来许多杜鹃花，做了个大花篮，向恩师表示祝贺。在纪念册页上，顾宝新画了只大青蛙，大伙儿使用毛笔在大青蛙的周围点了许多蝌蚪，并题；“有青蛙在必有蝌蚪聚”，表达了学生对恩师的依恋之情。热闹了几天，那些“蝌蚪们”就散去了，我这么个“蝌蚪”依然留在“大青蛙”的身边。
    我与先生天天在一起，楼上楼下，他家住二楼，我家住三楼。他的外孙女婷婷与我女儿苗苗是同学好友，快快乐乐，如同姐妹。闲来，蒙先生不弃，或与先生合作，我画紫藤，他画金鱼，我画菊花，他画苍松，并题；“仰首自觉松高洁，低眉常爱菊清香”；或是谈天侃地，说古道今。如此日子一直到1997年我调往广州。
    到了广州，除了教学，便忙碌于杂务，很少静下心来画画，常常怀念在先生身边的时光。好在电话联系方便，先生一有新作出版，必定寄来与我共享，并题“得失无忧喜，谈笑有故人”句相赠。
    1999年春，先生约我去景德镇画瓷，住在江西省陶瓷研究所的那一个星期里，我们又能朝夕相处。先生画瓷，往往三两笔就控制全局，半天竞可画完一大排坯子，真是“快手”；或书或画，似随手拈来，却和谐完美，实乃高手。此皆先生之高超技艺及丰厚学养所至。
    1998年、1999年、2001年先生三下广州举办个展，我们自然又能相聚。近年来先生的展事增多，虽然忙碌，但乐在其中，用先生的话说：“那是玩玩的”，但玩得十分地投入。
    祝吾师玩得开心。

    (作者系广州番禺职业技术学院副教授)